創作沒有純粹的無中生有 (台灣劉錫華)
在創作時沒有純粹的無中生有，也很少有所謂的靈光一閃。
多半是在一連串的碰撞挫折中學習的的經驗，
弔詭的是，很多時候並非下一步都延續自上一步。
在摺紙設計上，必要的翻山為谷或轉個彎，有可能就是另一個新形態的生機，
但不是每一個轉折的嚐試都能獲得建設性的進展。
於是我們由此學得不是甚麼創作都是順理成章，有時候某些物件只是看來很像，其實相去甚遠。
坦白說有許多障礙是原於錯誤的推論或依賴，比方因為舊經驗而輕忽了改變的需要。
特別是結構的技術，你不可能直接單純的從紙鶴發展出其他較複雜的造型。
同理，並非只用蛇腹摺法就能無限制的折疊出所有模型。
如果我們忘情於眼下空虛的成就感，迷惑在輕易取得的技術裡，
那麼真正的創作，將會來得非常遲緩。
有道理，虽然我还没开始创作，但也知道创作需要了解很多理论（树型和箱型等），还要有很多实践经验。并且要掌握一定的整形技巧。不可能随便就创作出来。 长见识了！！！！ 嗯嗯嗯嗯，我现在就是还在埋头只会折的地步，理论都不太懂 一件艺术作品，与实物像与不像只是最低级的要求，能不能表现出一定的思想或内容才是最重要的……:victory: 呵呵是啊，没有什么无中生有，从最原始的一张纸慢慢进化，每一步有可能是错误的，也有可能是一种美丽， {:2_26:}
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